Geneviève Charras performe avec Raynaud et expose son petit "Petit Musée de la Danse"

 Geneviève Charras ne tient en place. Un jour elle est à Auch pour dialoguer avec Jean Pierre Raynaud qui soutient l'Ukraine en offrant au pays son oeuvre "Sans titre - Ukraine" et la semaine d'après elle est au four et au moulin en présentant son livre "Panpan sur le Tutu" en l'accompagnant bien sûr d'une performance adéquate et dansée.

Guernica - Ukraine

Guernica/Ukraine - Performance: Aphorismes dansés - Geneviève Charras - Baudouin Jannink - Photo: Robert Becker

Dans le Gers, aux Archives Départementales à Auch, pour apporter un éclairage aux deux oeuvres de l'installation Guernica - Ukraine, donc le tableau de Raynaud cité plus haut qui fait face à la reproduction du tableau de Picasso, elle improvise chants, danses et réponses aux aphorismes de Jean Pierre Raynaud qui, en plus d'être un artiste mondialement connu, écrit des aphorismes sur l'art, la vie, la violence et la guerre. Baudouin Jannink, à l'initiative de ce généreux et exceptionnel projet - les deux toiles font chacune 7 mètres 70 de long et 3 mètres 50 de haut - accompagne le circuit d'expositions qui marque le soutien au pays en guerre en nous confrontant à ces impressionnantes toiles, et lit avec un calme imperturbable des phrases qui sont comme des coups de poing. Autant que la toile de Raynaud, sa pensée ne laisse pas indifférent, en particulier quand il dit "La violence n’est acceptable qu’en Art car la cible ce n’est pas les autres mais soi-même." Et l'on aimerait le croire quand, pour conclure, il dit "La guerre est finie..." (?).

Guernica/Ukraine - Performance: Aphorismes dansés - Geneviève Charras - Baudouin Jannink - Photo: Robert Becker

Cette installation a déjà voyagé à Paris (Université de la Sorbonne) en 2023 où elle a marqué le premier anniversaire de la guerre, Strasbourg (St-Art, le Conseil de l'Europe et l'Hôtel de Région), Châlons-en-Champagne (Hôtel de Région) et donc actuellement Auch avec le Département du Gers qui soutient ce projet (l'exposition est visible jusqu'au 9 janvier). D'autres villes l'accueilleront en 2025 et 2026... avant qu'elle n'aille en Ukraine quand ce sera possible.  Je vous informerai de la suite...

Panpan sur le Tutu

La suite très proche, c'est le livre "Panpan sur le Tutu", un livre à l'image de Geneviève Charras et de sa passion - pour le moment cachée - qu'elle offre et partage en partie avec nous en présentant une partie de son hénorme collection d'objets ayant trait à la danse et au mouvement. Ses critères sont stricts mais le résultat est à la fois surprenant et impressionnant dans la diversité des objets, poupées, peluches, gadgets, livres, oeuvres d'art et jouets, toujours en rapport avec la danse. C'est tout Geneviève si vous la connaissez. Et si vous ne la connaissez pas, sachez que quand elle était petite, elle croyait que les bébés naissaient dans des tutus. Et c'est pour cela qu’elle est venue s’installer en Alsace, à Strasbourg, près des champs de choux de Krautergersheim, ces choux qu’elle imaginait affublés d’un tutu. Elle croyait aussi que les cigognes portaient des tutus plateaux. 

Elle a déjà, toute petite, gardé les objets, cadeau Banania, poupées Barbies danseuses, livres et revues sur la danse et cette manie s'est aggravé avec l'âge. Ce qui fait que ses armoires sont pleines de sa collection. Vous en verrez une partie en vrai, accrochée aux murs de la Trézorerie ou présentée dans des vitrines. Et une autre partie est dans ce livre de plus de 200 pages édité par Chicmédias dans lequel elle sollicite aussi des amis et des professionnels pour réagir à des objets choisis de cette collection.

Panpan sur le Tutu - Collection Geneviève Charras - Photo: Robert Becker

Cerise sur le gâteau, comme elle est aussi performeuse (elle en a déjà faite plus de 100) elle va faire in situ une performance lors du vernissage de l'exposition le vendredi 13 décembre au 35 de la rue du Fossé-des-Treize à la bien nommée Trézorerie. Attention ce n'est pas à treize, mais à dix-huit heures (treize plus cinq). Et sachez qu'elle est ponctuelle!

Si vous voulez venir, merci, pour des raisons d'organisation, de confirmer votre venue - mail en haut de la page. L'exposition est visible les deux samedis et dimanches avant Noël de 14h00 à 18h00 (sauf si vous arrivez à venir pour une visite privée - contact également par mail).

Et le livre Panpan sur le Tutu (240 pages) est disponible sur le site de Chicmédias à partir du 16 décembre - vous pouvez aussi me faire un mail (cf adresse en haut de page).

Calendrier 2025 de la Fleur du Dimanche

Pour finir, un rappel sur des informations récentes sur La Fleur du Dimanche qui vous on peut-être échappés: Le compte-rendu des spectacles (musique, théâtre, danse, opéra, etc.) est toujours bien fourni. 

Si vous ne voulez pas rater les publications vous pouvez vous abonner. 

Le billet sur le salon ST-ART est encore en cours de complétion et il y aura peut-être un billet sur la Biennale de Lyon.

Sinon, comme chaque année depuis 11 ans, un calendrier, et même deux versions différentes ont déjà été imprimées. Si vous en voulez un ou deux, vous pouvez le choisir et le réserver par mail (choix 1 ou choix 2) sur le billet du 24 novembre, là:

https://lafleurdudimanche.blogspot.com/2024/11/le-calendrier-de-la-fleur-du-dimanche.html

En attendant passez de belles fêtes de fin d'année.

La Fleur du Dimanche   

Ukraine, triste anniversaire: Guernica - Ukraine comme réponse à la violence

 Le 24 février 2022 marque la date du déclenchement de l'invasion par la Russie du territoire ukrainien. Cette guerre a déjà fait des dizaines de milliers de morts à ce jour et nous n'arrivons pas à en voir la fin.  La presse en parle de moins en moins et les commémorations ou cérémonies sont discrètes. Il est pourtant important de s'opposer à cette guerre et à la guerre en général. Il est important de parler de l'Ukraine et de la terrible situation dans laquelle se trouvent ses habitants. Il est important de soutenir, encore, d'une manière ou d'une autre, ce pays qui en a besoin.

C'est pour cela que l'éditeur de livres d'art, Baudouin Jannink a, suite à l'appel du président Volodymyr Zelenski lors de la Biennale de Venise 2022 adressé aux artiste du monde entier pour soutenir son pays, sollicité l'artiste français mondialement reconnu Jean Pierre Raynaud, pour réaliser une oeuvre. 

Cette oeuvre, que Baudouin Jannink a pensé comme l'écho de l'oeuvre de Pablo Picasso, Guernica - elle a les mêmes dimensions (7.70 m x 3.49) - Jean Pierre Raynaud l'a conçue en utilisant son vocabulaire habituel de signes, lisibles et universellement compréhensibles: le panneau de sens interdit et des bandes verticales noires. Ce sera une image directe, qui ne peut que faire réagir et interroger. Nul besoin d'exégèse. Il suffit de regarder l'oeuvre et le sens, même s'il peut interroger, coule de source. Effectivement ce sens n'est pas unique, univoque. Comme le dit lui-même l'auteur: "Le sens interdit c'est un mur, un mur c'est fait pour vous protéger ou vous enfermer". Mais pourquoi y a-t-il un demi sens interdit à côté du premier ? A chacun d'en trouver sa propre explication. Tout comme ces deux bandes noires, qu'y voit-on ? A vous de jouer... 

Cette oeuvre a été offerte à l'Ukraine via son ambassadeur à Paris S.E Vadym Omelchenko en présence de Viktoriia Goulenko, conseillère culturelle à l'ambassade d'Ukraine à Paris et directrice du Centre culturel ukrainien lors de l'inauguration de l'exposition le 24 février 2023, premier anniversaire du début du conflit. Cette exposition, dans la cour d'honneur de l'Université de  Paris - Sorbonne a vu ces deux oeuvres dialoguer l'une face à l'autre dans cette cour prestigieuse. A l'instar de l'oeuvre de Picasso qui a voyagé dans le monde entier avant d'être enfin accueillie en 1981 dans l'Espagne républicaine pour être exposée au Musée de la Reine Sofia, ces deux oeuvres sont destinées à voyager partout pour rappeler cette guerre et aider à ce qu'elle finisse, mais aussi pour sensibiliser le plus grand nombre de personnes possible, dans un dialogue constructif et humain, aux enjeux de la Paix dans le monde. 

Cela a déjà été le cas lors de la Foire d'Art Contemporain de Strasbourg où plus de 13.000 visiteurs ont pu voir les oeuvres et où il a eu une performance de Geneviève Charras et Baudouin Jannink Aphorismes Dansés en face de l'installation Guernica - Ukraine dans le hall d’entrée (voir plus ici). En plus de l'exposition, une conférence animée par Robert Becker avec Baudouin Jannink, et Jean Pierre Raynaud en direct de Paris, ainsi que le Président du Rotary Club de Kiev qui témoignait en direct de la ville qui se faisait bombarder ce jour-là a permis de recontextualiser le projet. le direct avec Kiev a été rendu possible grâce à Jean-Pierre Wacker de Rotary Club de Strasbourg. Et avec l'aide de Viviane Beoletto, l'événement a aussi vu la première diffusion du clip Marioupol de Voix de Stras' de Catherine Bolzinger et Sophie Rosengart.

La troisième étape du périple de ces deux oeuvres s'est faite en l'Hôtel de Ville de Schiltigheim, ville en bordure Nord de Strasbourg, où elle a été accueillie du 23 janvier au 16 février. Le vernissage a vu la présence, en plus de la Maire Danielle Dambach et son adjointe à la Culture Nathalie Jampoc-Bertand, de l'ambassadeur d'Ukraine auprès du Conseil de l'Europe M. Borys Tarasyuk et de son homologue pour la France M. Pap Ndiaye qui ont tous les deux prononcé un discours très intéressant. La performance de Geneviève Charras et Baudouin Jannink en éclairage artistique de l'oeuvre a été suivie par un récital de deux artistes ukrainiennes réfugiées en Alsace, la chanteuse de l'Opéra de Kiev Hanna Koval accompagnée au piano. par Olga Fekete.

Une quatrième étape hautement symbolique, puisque c'est au Conseil de l'Europe,  huat lieu de la Défense des Droits de l'Homme, là où Volodymyr Zelenski a lancé sa demande de soutien aux pays européens, que l'oeuvre est exposée.  C'est lors d'une  journée dédiée à l’Ukraine avec une commémoration à 9h00 le matin sur le parvis du Conseil de l’Europe et suite à des rencontre internationales destinées à soutenir le pays que l'oeuvre a été inaugurée. Sous la présidence de la commission des Ministres du Liechtenstein via son ambassadeur, la cérémonie a vu la prise de parole par la Secrétaire Générale du Conseil de l'Europe, la croate Marija Pejčinović Burić.

Puis il y a eu les interventions successives de l'Ambassadeur d'Ukraine auprès du Conseil de l'Europe M. Borys Tarasyuk, ainsi que de l'Ambassadeur d'Espagne M.Juan Ignacio Morro et pour finir Baudouin Jannink qui a lu un texte de Jean Pierre Raynaud que je vous offre ici: 

"Je suis un artiste, engagé pour l’art.

 Je suis aussi un homme face à la menace – à la fois réelle et imaginaire –, l’art est ma réponse à la violence, au drame. La violence n’est acceptable que dans l’art, j’ai simplement voulu réagir à la brutalité du monde.

Ma particularité, je travaille avec les signes. La simplicité de la signalétique, qui a toujours été mon vocabulaire, est déterminante car elle permet de rencontrer tout le monde. L’art est universel, il est l’être humain. Il faut aller à l’essentiel. 

Depuis 1962, c’est le but que je me suis donné. Il s’agit toujours pour moi de développer mes rêves pour échapper à la violence du monde."

L'exposition se tiendra jusqu'au 18 mars 2024. L'entré est libre mais il faut s'inscrire auprès du Conseil de l'Europe pour participer à une visite guidée de groupe (plus de renseignements ici).

Je vous transmets aussi le message de Baudouin Jannink, son appel à contribuer à diffuser cette installation et à contribuer à son déploiement:

"Vous pouvez aussi aider l’art à remplacer la guerre en contribuant à faire circuler dans votre pays, dans votre ville ces deux œuvres. A leur trouver l’espace d’exposition qu’elles méritent. A créer un événement artistique et humanitaire majeur, comme celui d’aujourd’hui. J’espère, ainsi que Jean Pierre Raynaud, pouvoir compter sur vous. J’espère que l’Ukraine peut compter sur vous aussi.

C’est un geste fort. Et ce geste peut être le vôtre."

Pour terminer, je vous dirai simplement que l’art est non seulement un instrument de guerre, mais grâce à vous surtout, un instrument de paix.

Les étapes suivantes sont en train de se mettre en place, revenez ici régulièrement pour savoir si l'oeuvre sera visible près de chez vous.

Et si vous souhaiter participer ou aider à la diffusion de ce projet, ou si vous avez des questions, merci de faire un mail à lafleurdudimanche [at] gmail (point) com

La Fleur du Dimanche

11 novembre - 26 avril - 24 février - Guernica - Ukraine - Jean Pierre Raynaud - Y a-t-il un sens ?

 Ce 11 novembre, jour de commémoration de l'armistice de la première guerre mondiale, est l'occasion de faire un pause et de s'interroger sur la fureur humaine, cette soif de combat, cette volonté d'expansion territoriale, cette âme belliqueuse qui trouve toutes les raisons non seulement de s'exprimer mais arrive en plus à envahir des pays, tuer des hommes, des femmes et des enfants, détruire des bâtiments, des constructions, même des théâtres et des hôpitaux.  

Jusqu'où ira la folie humaine ?

D'aucuns essaient, en s'engageant dans des organisations médicales ou humanitaires, en militant pour la Paix ou en soutenant financièrement ou personnellement des actions humanitaires ou politiques, de faire progresser l'idée ou d'oeuvrer concrètement au rétablissement d'une société plus juste et plus libre, plus fraternelle.

Jean Pierre Raynaud - (c) P. Chancel

Le 21 avril 2022, lors de la Biennale de Venise, le Président ukrainien Volodymyr Zelensky a appelé les artistes du monde entier à soutenir l'Ukraine qui venait de se faire envahir par la Russie. Cet appel a été entendu par Baudouin Jannink, éditeur de livres d'Art à Paris. Il s'était déjà engagé lors de l'incendie de Notre-Dame en sollicitant des artistes en leur demandant à chacun d'offrir une oeuvre. Ces oeuvres, il les a rassemblées dans un livre vendu au profit de la reconstruction de la Cathédrale.

Guernica - Pablo Picasso - 1937 - Succession Picasso 2023

Et en réponse à l'appel de Zelenski, il a eu l'idée de faire réaliser une toile à l'image de celle que Picasso avait offerte aux Républicains espagnols en 1936. Le tableau Guernica, exposé le 12 juillet 1937 dans le Pavillon Espagnol de l'Exposition Universelle de 1937, dénonçait le bombardement de la ville de Guernica par l'aviation allemande et italienne le 26 avril 1936. Picasso a refusé d'envoyer la toile dans l'Espagne fasciste de Franco et elle a été montrée dans de nombreux pays entre 1935 et 1939, avant de rester à New York une quarantaine d'années. Elle est enfin arrivée en Espagne après la mort de Franco et la démocratisation du pays et a été exposée pour la première fois à Madrid le 25 octobre 1981 pour le centième anniversaire de Picasso (1881 - 1973).

Sans titre / Ukraine - Jean Pierre Raynaud - 2023

 C'est l’artiste plasticien Jean Pierre Raynaud qui a répondu concrètement à cet appel en réalisant une œuvre inédite qui a été offerte à l’Ukraine via son S.E. l’ambassadeur Vadym Omelchenko, le 24 février 2023 lors du dévoilement de cette oeuvre dans la Cour d'honneur de la Sorbonne, en présence de la présidente de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Christine Neau-Leduc. Jean Pierre Raynaud, né en 1939, est un artiste mondialement connu qui a commencé ses recherches proche du mouvement des Nouveaux Réalistes et des artistes Pop qui a élaboré un langage fait de signes et de signaux, le plus représentatif étant le panneau de sens interdit. Sinon, ses pots de fleurs peints en rouge et son grand pot doré qui est allé jusqu'à Pékin pour revenir au Centre Georges Pompidou. Le carrelage blanc duquel il a recouvert les murs de ses différentes maisons sont également très connus et ainsi que sa problématique des drapeaux. L'oeuvre qu'il a réalisée pour l'Ukraine va totalement dans ce sens avec cette immense toile de sept mètres soixante dix de long sur trois mètres cinquante de haut qui se présente avec une énorme sens interdit qui prend toute la hauteur, et un autre qui est coupé en moitié par le bord de la toile - continue-t-il dans notre esprit ? Le deux barre noirs verticales, elle aussi interrogent, sommes nous protégés par elles ou enfermés comme dans une prison? Comme il le dit lui-même dans un de ses "Aphorismes" :

"Le sens interdit c'est un mur, un mur c'est fait pour vous protéger ou vous enfermer"

Cette installation, à savoir la reproduction de Guernica de Picasso (avec le soutien de la Fondation Picasso) et de l'oeuvre "Sans titre - Ukraine" de Jean Pierre Raynaud a vocation à voyager, tout comme la toile de Picasso en son temps pour soutenir l'Ukraine dans leur combat pour la Paix - et pour sensibiliser à la Paix en général, le temps que le pays puisse accueillir ce geste artistique de soutien.

La première étape de ce circuit aura lieu à Strasbourg où les oeuvres seront exposées dans le Hall d'entrée du Nouveau Parc des Expositions à Strasbourg du 24 au 26 novembre 2023 lors de la Foire d'Art Contemporain et du Design ST-ART.

Dans ce cadre, une conférence est organisée le samedi 25 novembre à 16h00, sur l’espace-conférence de la SAAMS, lors de laquelle Jean-Pierre Raynaud et son éditeur Baudouin Jannink raconteront l’aventure de leur projet engagé. Le clip Marioupol signé par Catherine Bolzinger, musicienne, et Sophie Rosenzweig, grand reporter, et interprété par Voix de Stras' sera diffusé en avant-première au début de cette conférence. Le Président du Rotary Club de Kiev témoignera également en direct de Kiev. 

Auparavant,  à 15h30, une performance chantée-dansée de Geneviève Charras et Baudouin Jannink Aphorismes Dansés aura lieu en face des œuvres Guernica - Ukraine dans le hall d’entrée de ST-ART.

Geneviève Charras à la frontière .... - Photo: lfdd

Je laisse la parole à Geneviève Charras:

"Faire résonner les deux toiles au sol, délimitant un territoire, franchir la frontière, le mur de l'interdit. Sans interdit, dans le sens dessus-dessous du sang-gêne de naguère, de la guerre à terre, dans les airs, dans l'ère du temps sans en avoir l'air. Gestes hachurés, fragmentés, autant que fluidité des contours du corps, tout est pré-texte à construire, bâtir de nouvelles voies graphiques dans l'espace, sur le terrain de la discorde comme de la réconciliation. Mais la guerre n'est pas finie et n'a de cesse d’agiter les corps, de secouer les imaginations. Se mouvoir librement serait un luxe, une faveur accordée à l'artiste immergé dans la quête du beau dans l'horreur. Danser, mouvementer le chaos mais aussi le silence en suspension. J.P. Raynaud, horticulteur de formation inspire cette performance en regard au clip de Guesch Patti: "l'homme au tablier vert"

La suite sur son blog :  Aphorismes dansés : Tomber dans le panneau ou le pot aux roses.

Et je me tais, en suivant les réflexions de Jean Pierre Raynaud:

"Le silence des œuvres me convient, d'être muettes les sauve"

A suivre....

Pour venir à ST-ART et voir l'installation et/ou la performance et la conférence - merci de vous abonner à ma lettre d'information et faites-moi un mail pour recevoir une invitation. Merci de préciser si c'est pour le vernissage (le 23 novembre) ou pour le Salon, la performance et la conférence (précisez 23 ou 25).

La Fleur du Dimanche

P.S. Pour votre information, l'appel de Zelenski, passé par Paris avec Baudouin Jannink est arrivé à mes oreilles et je remercie celles et ceux qui ont cru à ce projet, ont permis de le concrétiser, et y participent d'une manière ou d'une autre, déjà à Strasbourg, donc tout particulièrement la SAAMS et son président et ST-ART et Strasbourg Events et ses équipes qui ont accueilli ce projet avec enthousiasme. Les autres associations, institutions et individus qui ont facilité les choses, que cela ait abouti ou pas, sont également remercié(e)s. D'autres suivront, le route est ouverte... Le circuit n'est pas court et mais cela avance.

Je remercie tout spécialement Baudouin Jannink et Jean Pierre Raynaud sans qui tout cela n'existerait pas - et les collaborateurs des éditions Jannink, Simon et Thibaut. Et les équipes de ST-ART qui ont dès le départ dit "Oui" à l'opération. Puis Voix de Stras' et Catherine Bolzinger ainsi que Sophie Rosengart pour le Clip Marioupol et Jean-Pierre Wacker pour le Rotary Club et le lien avec Kiev. 

Je suis mort... Mais vous allez continuer à me lire parce que je suis éternel... et que j'ai la banane!

Pour le premier novembre, "Toussaint", que l'on confond - ou fond - avec le jour des morts, je vous parlais de fantômes dans mon billet sans paroles "Les Fleurs et les fantômes"..

Aujourd'hui, je vais continuer à vous hanter en vous parlant de la mort... Mais pas tout de suite, un peu plus tard, pour être en accord avec le sujet qui va se découvrir bientôt.

Pour attendre, un ombre de fleur, derrière la sculpture de Picasso "Tête de femme" visible dans l'exposition actuellement au Musée Picasso.

Picasso - Tête de femme et ombre de fleur - Photo: lfdd

Pour vous faire patienter, une chanson de circonstance de Jacques Higelin: "Je suis mort, qui qui dit mieux":




Vous avez deviné, le TVA va traiter de la mort aujourd'hui.

La banane sous la pluie - Photo: lfdd

Dans un premier temps, le rapport "Littérature et mort"

Jean Starobinski nous dit: "Toute littérature suppose la perte de l'objet et son remplacement (je ne dit pas sa représentation) sous les espèces du mot."

Et Jacques Derrida: "A la mort de l'autre, nous sommes voués à la mémoire, et donc à l'intériorisation puisque l'autre, au-dehors de nous, n'est plus rien."

Roland Barthes, de son côté dans le Journal de deuil (concernant sa mère) écrit: "Je vis sans aucun souci de la postérité, aucun désir d'être lu plus tard [...], la parfaite acceptation dde disparaître complètement, aucune envie de "monument" - mais je ne peux pas supporter qu'il en soit ainsi pour mam (peut-être qu'elle n'a pas écrit et que son souvenir dépend entièrment de moi)."  

Philippe Forest, autre écrivain qui écrit autour de la perte de sa fille dit que la littérature: "ne répare rien du désastre de vivre."... et que le geste d'écrire "nous rappelle au rien et nous retient à la vie."

Autre personne - qui ne se qualifie pas d'écrivain - Jean-François Billeter qui a publié les carnets qu'il tenait suite au décès de sa compagne de quarante ans, Wen, dans un petit livre "Une autre Aurélia" écrit, dix jours après sa mort: "La mort n'existe pas. Il n'y a que la vie. Le mal que font tous les autres discours."

Et plus tard: "Mon expérience ne cadrait pas du tout avec les idées convenues qu'on a sur la deuil. C'était plus intéressant que ce qu'on a l'habitude. Il existe, autour de la mort tout un vocabulaire que j'ai récusé: le "décès", la "perte", la "séparation", le "veuvage",... Car ce lexique m'a paru non seulement inadapté pour dire ce que je traversais, mais qui plus est néfaste parce que décourageant."

La banane sous la pluie - Photo: lfdd

Deuxième aspect, l'éternité (ou presque !) qui nous est promise avec les nouveaux outils numériques, réseaux sociaux, intelligence artificielle...

De fait, internet est peuplé de la parole et la présence des morts.
Ne serait-ce que sur Facebook, près de 1% des profils appartiennent à des personnes décédées, ce qui en fait plus de 3 millions et leur nombre continue de croître. Des prospectivistes nous annoncent d'ailleurs plus de morts que de vivants sur Facebookpour la fin du siècle.... C'est déprimant !
Enfin, le profil de personnes décédées sert aussi à garder un contact avec soit la famille, soit les anciens amis et de sauvagarder une communauté.
Mais il arrive aussi (et Facebook l'a prévu) que le "mort" envoie des messages à ses amis ou proches... Même si ce n'est pas un tiers qui gère le compte. Sachez qu'il exite des dispositions pour organiser tout cela (même si ce n'est pas votre préocupation immédiate) et que la "mort numérique" est inscrite dans la loi française depuis le 7 octobre 2016.
Il y a aussi des sites (Eterni.me ou Laviedapres.com After-me.com ou Apreslamort.com) qui permettent de gérer différentes manières cette "résurection". Eterni.me par exemple utilise l'intelligence artificielle pour "construire" l'avatar en se basant sur tous les éléments et les interactions produits par la personne et analysés sur internet pour la cloner le plus finement possible.
D'autres possibilités, plus simples, par exemple envoyer des messages ou des photos à des moments programmés par téléphone ou par mail est également possible. 
Mais comme le dit Tanguy Chatel de l'Observatoire national de fin de vie": "Pendant un temps, les endeuillés savent que la personne est décédée, mais une partie d'eux-même veut crorie qu'elle est encore vivante."  

La banane sous la pluie - Photo: lfdd

Cela nous amène au troisième aspect qui concerne la mort dans l'art contemporain, en particulier avec l'artiste Sophie Calle dont on connait la propension à faire de sa vie une "oeuvre d'art".
Le dernier épisode en date, visible dans son exposition au Musée de la Chasse concerne la mort de son père qui a refusé jusqu'à cet événement de paraître dans l'oeuvre (la mort de la mère, avec son assentiment, ayant été filmée), ce dernier apparaît dans un épisode assez drôle, cet échange téléphonique:

Il faut se rappeler que ses premières photographies étaient des photographies de tombes, à Bolinas, en Californie.

Dernier aspect, La mort dans la chanson, avec deux exemples, le premier, c'est Jacques Higelin avec "Je suis mort qui, qui dit mieux" dont vous avez déjà entendu la version disque, et dont je vous offre la version "live":




Je suis mort qui, qui dit mieux 
Ben mon pauv'vieux, voilà aut'chose 
J'suis mort qui, qui dit mieux 
Mort le venin, coupée la rose 
J'ai perdu mon âme en chemin 
Qui qui la r'trouve s'la mette aux choses 
J'ai perdu mon âme en chemin
Qui qui la r'trouve la jette aux chiens.

La banane sous la pluie - Photo: lfdd

Et le deuxième est Charlotte Birkin qui va sortir son disque "Rest" bientôt et sur lequel elle chante à la fois la mort de sa soeur avec la chanson "Kate" et de son père avec "Lying with you". 

Kate - Charlotte Gainsbourg
"Tes cheveux de cendre 
Ton âme trop tendre 
Que rien ne berçait 
Tu disparaissais 
Dressée à l'alcool 
Sans qu'il te console 
Perdue à jamais /
Si seule à t'attendre 
Tiens mon cœur à fendre 
Qu'est-ce que t'en as fait? 
Crois-tu qu'on s'ressemble?
On devait vieillir ensemble.

Le disque est hanté par la mort, et je vous en offre le titre qui donne son nom à l'album : "Rest"





Et quand l'un part et que l'autre reste, cela donne une très belle chanson que je vous offre en point final:




L'un Part, L'autre Reste
Ont-ils oublié leurs promesses ? 
Au moindre rire, au moindre geste 
Les grands amours n'ont plus d'adresse
Quand l'un s'en va et l'autre reste


Bon Dimanche

La Fleur du Dimanche

Exposition à Meisenthal: Else (Twin) Gabriel: la traversée de l'image

Comme je l'ai annoncé, cette année, à Meisenthal, c'est Else(Twin) Gabriel qui occupe le lieu avec une installation surprenante.
La grande cathédrale industrielle de l'art verrier de cette vallée vosgienne est devenue une "église" dédiée à la réflexion et à la confrontation avec l'humanité au travers des âges.

On y entre par un "purgatoire" où l’épreuve du feu a à voir avec le matériau historique du lieu. l'Artiste vous invité à vous imaginer dans sa peau (attention aux éclats!).

Si vous en sortez, il vous restera la mémoire en vous retournant, non pas sur le Styx, mais sur les photographies - traces de la "performance".

Car il s'agit bien de performance pour cette artiste d'ex-Allemagne de l'Est qui a fondé le groupe "Auto-Perforations-Artistik" dans les années 1982 à 1990 dans un pays où la performance n'était pas de mise. Il est aussi utile de savoir qu'en Allemand, "perforer" se dit "Löchern" et que ce mot signifie également harceler par un questionnement constant.

Vous voilà prévenus sur ce qui vous attend à la visite de cette exposition.

L'installation est impressionnante - surtout le "retable" photographique "Tote Familie" où Else Gabriel se met en scène avec son compagnon de vie et d'art (son "twin) Ulf Wrede et ses deux enfants, image que j'ai "désacralisé" pour le site de la Fleur du Dimanche en hommage aux bottines fleuries de l'Artiste. Nous tairons le nom de la marque, par contre la photographie de "Die tote Familie" (2003) est de Wiebke Loeper.

Exposition Esle (twin) Gabriel - Helle Verrière de Meisenthal - Phot: lfdd

Petite note d'humour, mais le travail d'Else Gabriel n'en est pas exempt, par exemple "Mooning" que nous vous invitons à découvrir par l'arrière ;-) ...
Ou les tentatives de séduction artistique via la danse qui remettent la volonté artistique en perspective.

Ce travail interroge l'artiste elle-même quand elle se met en scène dans une désespérée recherche d'emploi avec "Prosoche" (en relation avec la philosophie grecque antique où, avec "attention" l'homme tente de se penser dans des situation à risque en relation avec le monde contemporain.

Elle met également en parallèle la migration de l'Homo Erectus, bien plus longue que celle de sa famille dans un "Combi Volkswagen" jusqu'à une mine de charbon à ciel ouvert sur lequel on a trouvé des trace de civilisation préhistorique.

(e.) Twin Gabriel: Homo erectus (Lumper und Splitter, Tagebau Schöningen). Kameraperformance

Si vous faites vous aussi cette migration vers ce magnifique coin des Vosges du Nord, posez-vous devant ces oeuvres pour un peu de réflexion...

Et profitez du voyage pour visiter le Musée du verre voisin, ainsi que les ateliers de fabrication des célèbres boules de Noël (et autres objets de création design du CIAV (Centre International d'Art Verrier).

Et continuez votre tour des "Etoiles terrestres" en passant à Saint-Louis tout proche et sa "Grand Place" (Musée du Cristal) et par le Musée Lalique où est présentée, en parallèle à la collection historique "maison" une exposition temporaire de création de magnifiques pièces nées de la collaboration d'Egidio Costantini, artiste ayant travaillé le verre à Murano, avec de grands noms de la scène artistique. Vous y verrez une vingtaine de créations, entres autres de Chagall, Picasso, Arp ou Braque...

Picasso - Création Egidio Cosntantini

Et si vous y allez ce dimanche 7 juillet, à l'occasion de la fête du patrimoine industriel, vous pourrez également visiter l'usine ouverte pour l'occasion... et à Meisenthal, participer à la grande brocante du Verre. 



Bonnes visites.

La Fleur du Dimanche.

C'est la Rentrée, même pour La Fleur du Dimanche

C'est la rentrée... enfin pas pour tous, suivez mon regard: j'en connais qui vont profiter des belles plages vides et des routes tranquilles non bouchonnées pour découvrir des paysages intimes.... les veinards !
Pour la fleur du dimanche, les vacances ont été aoûtiennes, comme vous avez pu le constater, même si chaque dimanche une nouvelle fleur apparaissait vers les 10 heures.
Merci à celles et ceux qui ont envoyé un message sympathique ou une explication ou un nom de fleur - à ce propos, le Zinnia d'août appelle un TVA en prime. Et pour la Fleur de dimanche dernier, il paraît qu'Arsène l'a peint... ;-) 

Les vacances ont été une belle saison de récolte de fleurs du dimanche et je démarre avec celle qui m'a le plus intrigué de par sa forme et son nom que je vous laisse deviner: 

Fleurs rouge feu - Photo: lfdd

Si vous avez trouvé, n'hésitez pas à faire un petit mail, la réponse arrivera plus tard.
En attendant, je vous offre le premier TVA - Zinnia:
C'est la "Dictée Nostalgique" de Georges Duhamel:

"Zinnias, mes beaux zinnias, vous n’avez plus aucun pouvoir.

Ah! que ne suis-je à Zanzibar avec Zénaïde ou Zoé!

J’ai souvent souhaité de vivre en ce paysage de rêve, assis sur le Z majuscule.

Je regarderais mes zouaves chasser le zèbre et le zébu avec la zagaie que l’on voit appuyée au bord de l’image.

Zélateur de Zarathousta, je vivrais là loin des zoïles, loin des zizanies, des zéros, du zona, des zincs et des zozotants zoographes, le poing sur mon zygoma, perdu dans la contemplation du zénith ou du zodiaque, tel un innocent zoophyte.

Ainsi jusqu’au zigzag suprême et jusqu’au zut définitif."

J'ai également un souvenir de poème avec plein de zinnias de toutes les couleurs, mais n'ai pas retrouvé leur trace, alors si vous en avez une, n'hésitez pas à faire suivre...

Le deuxième TVA qui amène à réflexion après les fleurs d'eau jaunes ci-dessous:

Fleurs d'eau jaunes - Photo: lfdd

Picasso a dit un jour (cité par Roger Cohen dans le New York Times):
"Que croyez-vous que soit un artiste ? Un imbécile qui n'a que des yeux s'il est peintre, des oreilles s'il est musicien ou une lyre à tous les étages du coeur s'il est poète, ou même s'il est boxeur, seulement des muscles? Bien au contraire, il est en même temps un être politique, constamment en éveil devant les déchirants, ardents ou doux évènements du monde, se façonnant de toutes pièces à leur image [.....] Non, la peinture n'est pas faite pour décorer les appartements. C'est un instrument de guerre offensive et défensive contre l'ennemi."
L'auteur de l'article qui reprend cette citation (caviardée) continue en disant "Certes les grandes oeuvres sont politiques, mais Guernica (L'article s'intitule "Le choc de Guernica contre la guerre") a échoué sur un point. Picasso a peint ce tableau pour provoquer une prise de conscience contre le fascisme et empêcher sa propagation. Deux ans après sa présentation, Hitler avait précipité l'Europe dans la Seconde Guerre mondiale qui fit des millions de victimes."

Ce serait trop simple si l'art était un médicament miracle....

En recherchant le texte pour vérifier la citation, j'ai retrouvé la phrase manquante (à la place des [.....]), la voici:
"Comment serait-il possible de se désintéresser des autres et, en vertu de quelle nonchalance ivoirine, de se détacher d'une vie qu'ils vous apportent si copieusement!"
Cela amène un bel éclairage...

Il faut toujours manipuler les citations avec précaution... 
D'ailleurs, la preuve en est donnée sur la page suivante du même journal, dans un article de Michael Cooper intitulé "Les "vérificateurs d'info" n'empêchent pas les discours mensongers"
Il cite l'exemple d'une déclaration de Barack Obama reprise tronquée par son adversaire Mitt Romney dans un spot TV:
Cela donne Obama disant: "Si nous continuons à parler de l'économie, - je rajoute "de l'" manquant dans l'article traduit en Français -  nous allons perdre."  
L'origine (l'original) de la citation étant une phase d'Obama disant que "ses opposants ont dit trois ans auparavant" ("his opponent’s campaign three years earlier had said :") : 
"Si nous continuons à parler de l'économie, nous allons perdre." - "If we keep talking about the economy, we're going to lose." 

Citez, citez, il en restera toujours quelque chose, mais quoi?

Bon dimanche

La Fleur du Dimanche.